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Il singolo estratto dall’ep “Luna piena” Il nuovo progetto del gruppo romano rap-crossover.   “Mani su” è una traccia energica, ma leggera, come deve essere una traccia in chiave rap/crossover. L’obiettivo è il divertimento, con le teste che si muovono a tempo. Il gruppo romano con questo singolo, presenta l'intero Ep “ Luna Piena” , che anticipa di qualche mese, il secondo Ep "Luna Nuova" , in uscita verso dicembre, che andrà a completare il cofanetto dei LUPI DELLA TANA .   Questo primo EP “Luna Piena” raccoglie le tracce scritte nel periodo pre-covid. Le tracce base, scritte da Ox e arrangiate con la band, sono ancora fresche e dal mood più leggero e non ancora intaccate dalla “tossicità” del covid.   Di seguito una descrizione personale delle tracce da parte della band. «La title track “Luna Piena” ci descrive come band ed in effetti è la prima traccia scritta tutti insieme in sala. È stato quindi scelto come primo singolo per il lancio della band nel 2019. “Negro”

Il nuovo singolo del rapper marchigiano Una passione ardente, un rapporto totalizzante. Una questione di armonia, delle giuste corde e in definitiva di “una dolce magia”. “Come un pianoforte” è il titolo della nuova canzone dell’artista marchigiano Manuel Avellino , in arte Liricavelli . Un racconto accompagnato da una passione ardente, come il pianoforte in fiamme della copertina e il desiderio di un rapporto totalizzante, indissolubile e promesse che si fanno tra innamorati. «La protagonista della canzone è una tipa tosta, o come recita una frase del brano “caparbia come poche”, però tanto più vera agli occhi dell’innamorato rispetto alle altre ragazze. Il suo dono è di portare armonia. Il cuore come un pianoforte e gli abbracci che lo fanno risuonare». Liricavelli Liricavelli all’anagrafe Manuel Avellino è un urban artista Marchigiano, nato da famiglia Calabrese, classe 1999 . All'età di 17 anni registra in studio il suo primo LP sotto lo pseudonimo di Brain Damage dal titolo

  Fuori il terzo singolo da solista del cantautore emiliano Il brano racconta della materialità della vita e del suo aspetto più crudo.   ll ritornello recita: "E' questo che mi tocca di ammettere la vita mia è sul tavolo servita a fette. ."   L’autore si esprime   tramite doppi sensi e citazioni filosofiche . La vita cruda come un piatto di affettati servito sul tavolo del commensale, la sua stessa vita. Come da citazioni: " la vendetta è un piatto che va servito freddo" : la stessa si vendica quando ce ne cibiamo con ingordigia, è solo uno step per l'accettazione della propria materialità.. per essere ora qui .. nel momento presente.. Tutto ciò scatena un'ossessionata ricerca di equilibrio.E' questo uno dei tanti messaggi velati nei testi dell'autore Emiliano … Stikkio all'anagrafe Stefano Lo Conti,   cantautore emiliano, viene influenzato dalla musica e il ballo fin da tenera età. Le sonorità pop, rap, reggae sono predominanti   ma lui con

  Il primo singolo estratto dal terzo lavoro di inediti dell’artista astigiano Una ballata per la fine del mondo. “La rivoluzione terrestre” è il nuovo singolo dell’artista astigiano Jacopo Perosino che anticipa così il suo nuovo Ep di inediti di prossima uscita, prodotto anche grazie al contributo del Nuovo Imaie . L’ispirazione per il brano arriva dopo aver letto alcuni capitoli dedicati alla Creazione , nel “Libro degli Abbracci” di Eduardo Galeano. Una matrice blues, arricchita di sonorità swing e dai fiati, magistralmente eseguiti da veri e propri cavalli di razza quali Cristiano Tibaldi (tromba e sax) e Gianpiero Malfatto (trombone). A questo si è aggiunto un tappeto di batterie elettroniche curate da Andrea “Neura” Nejrotti che ha curato la direzione artistica e gli arrangiamenti assieme allo stesso Perosino. «Per raccontare la fine del mondo parto dall’inizio, da quando un Dio solo e annoiato decise di inventare un mondo perfetto, a sua immagine e somiglianza, ma finì cre

  Il nuovo singolo del duo di produttori bresciani Noi litighiamo e Madre Natura balla al centro. Il nuovo brano del duo formato da Giancarlo e Matteo punta dritto al rapporto malato che l’uomo ha nei confronti del mondo e della sua natura. “Madre Terra” infatti sottolinea l’assoluta indiscriminazione che questo pianeta fa sui suoi abitanti che sono gli unici che invece discriminano per razza, sesso, comportamenti sociali e bandiere territoriali. « Madre Natura è di tutti, unisce i popoli e ideologie, l’uomo non vince mai nonostante si creda onnipotente o manipolatore ». Giantheo.   Il brano sarà accompagnato dall’uscita del videoclip per la regia di Mauro Cartapani . Nel 2003 Giancarlo Prandelli incontra Matteo Sainaghi, in arte Theo e da subito si crea un magico feeling che li porta a formare i Giantheo. Praticamente esordienti partecipano alla trasmissione «le Iene» su Italia1 ed entrano con il brano Tortuga nella compilations Cantatù vol.6 e Superestate latina. Vincono il Festiv

Il nuovo singolo del giovane cantautore veneto d’adozione Libertà allo stato puro, una canzone anarchica.   “Liberi/stupidi” non è un brano politico ma una canzone che invita l’individuo a vivere senza preoccuparsi del giudizio altrui, preoccupandosi unicamente del proprio benessere. Niente tecnologia, niente spirito di adattamento. Pura e semplice vita. Quella che ci siamo scordati di poterci godere senza preoccupazioni, ansia e fretta inconcludente. Nella quale perdiamo affetti e prendiamo vizi. « Spesso avremmo voglia di liberarci di ogni peso presente nella nostra vita, ma non cambiamo, definendo la voglia di evasione come “azzardata”. Altre volte non prendiamo le redini della nostra esistenza perché agli occhi esterni fare scelte impopolari e fuori dal coro viene visto come essere poco coraggiosi, solo perché non credi nel sogno “italiano” (brutta copia macchiettistica del modello americano), per la massa che non segui sei mangiato dal timore. Pensiamo di essere all’avanguardia, d

Il secondo singolo estratto da “Circles”, il nuovo album dell’ensemble diretto da Marco Zanotti La vita è un cerchio, ciò che finisce è un nuovo inizio. La regina della musica maliana Rokia Traore è una delle più importanti artiste africane contemporanee e firma insieme a Marco Zanotti il brano “Ka munu munu” , il nuovo singolo estratto da “Circles”, il quarto album della Classica Orchestra Afrobeat , ensemble di 14 elementi (ideato e diretto dallo stesso Zanotti) che torna oggi con un lavoro   del “post-pandemia” che muove verso il concetto di circolarità, proiettati in un futuro distopico nel quale tuttavia l’essere umano distoglie lo sguardo dalla dimensione materiale e consumistica per volgersi verso l’alto, verso una dimensione più organica e circolare e verso un modello di vita più cooperativo e sostenibile.   «Ka munu munu significa “tutto gira” e il testo che Rokia Traore ha scritto recita: “Gira, gira all’infinito / la vita è un cerchio, ciò che finisce è un nuovo inizio / q

  Il nuovo singolo del giovane artista di origini libano-palestinesi Rinchiudersi ed esorcizzare le delusioni. “BUNKER" è un brano che narra la storia del giovane cantante che, dopo una profonda delusione, si ritrova incapace di affrontare la persona che l’ha ferito e le emozioni che l'hanno travolto. Decide di rifugiarsi in un mondo interiore, costruendo un "bunker" emotivo intorno a sé stesso. « Questo rifugio serve come meccanismo di difesa, sperando che possa preservarlo dal dolore e farlo sentire al sicuro. La canzone esplora il conflitto interiore del ragazzo tra la volontà di proteggersi e il desiderio di tornare ad aprirsi ancora una volta alle emozioni. » Liba LIBA nasce nel Febbraio 2001 a Vizzolo Predabissi in provincia di Milano da padre libanese e madre palestinese. La sua passione per il mondo della musica prende vita durante l’infanzia ascoltando diversi generi provenienti da svariate parti del mondo, agevolato anche dalla presenza di diverse culture

il nuovo lavoro   del cantautore milanese Dopo l’esperienza con The Spleen Orchestra, Odorico esce con il suo secondo lavoro da solista. Un album che esplora l’animo umano e le sue emozioni. "Quando chiudi gli occhi" è un appassionante progetto musicale che esplora l'ampio spettro dell'amore attraverso otto canzoni commoventi ed emozionali che invitano a chiudere gli occhi e a lasciarsi trasportare in un mondo di passioni, rimpianti, delusioni e speranze, un album che celebra la bellezza dell'effimero e l'importanza di abbracciare le emozioni nel loro stato più puro. Le melodie accoglienti e le parole profonde di ogni brano dipingono quadri vividi di incontri, passioni e di addii struggenti catturando il battito accelerato del cuore di chi incontra qualcuno di speciale, o il peso della nostalgia di un amore giunto al termine. "Quando Chiudi gli Occhi" è la colonna sonora perfetta per coloro che desiderano esplorare le profondità dell'animo uman